1. Principios de diseño fundamentales:
* proximidad: Los elementos que pertenecen juntos se agrupan de cerca.
* Alineación: Los elementos se colocan intencionalmente, no al azar, para crear un sentido de orden.
* Contrast: Las diferencias en tamaño, color, forma y textura se utilizan para llamar la atención y resaltar elementos clave.
* Repetición: El uso constante de elementos como colores, fuentes y formas crea ritmo visual y unidad.
* espacio en blanco (espacio negativo): El espacio vacío alrededor de los elementos proporciona espacio para respirar y ayuda a separar y enfatizar el contenido.
* jerarquía: Los elementos visuales se organizan de una manera que guía primero el ojo del espectador a la información más importante.
2. Teorías visuales:
* Principios de gestalt: Estos principios describen cómo los humanos perciben información visual y elementos grupales juntos. Los ejemplos incluyen:
* similitud: Los objetos similares se perciben como un grupo.
* Cierre: El cerebro llena la información faltante para completar las formas.
* Figura/tierra: Nuestra percepción de un objeto se ve afectada por los antecedentes en el que está en contra.
* Teoría del color: El estudio de cómo los colores interactúan y afectan la percepción. Esto incluye:
* rueda de color: Una representación visual de las relaciones de color.
* Armonía de color: Utilizando esquemas de color complementario, análogos o triádicos.
* Psicología del color: Las asociaciones emocionales y psicológicas con diferentes colores.
* Tipografía: El arte y la técnica de diseñar y organizar el tipo. Esto incluye:
* elección de fuentes: Seleccionar tipos de letra apropiados para el mensaje y la audiencia previstas.
* kerning &liderando: Ajuste de espaciado de letras y espaciado de línea para una legibilidad óptima.
* Tipo de jerarquía: Creación de jerarquía visual a través de diferentes tamaños y pesos de fuentes.
3. Las mejores prácticas:
* Diseño centrado en el usuario: Diseño con las necesidades y expectativas del usuario en mente.
* Accesibilidad: Hacer diseños utilizables y accesibles para personas con discapacidades.
* Usabilidad: Asegurar que los diseños sean fáciles de navegar y usar.
* Guías de estilo visual: Creación de un conjunto de elementos y pautas de diseño consistentes para garantizar una identidad de marca cohesiva.
* Tendencias actuales: Mantenerse informado sobre las tendencias de diseño actuales y adaptarlas a su proyecto específico.
4. Contexto y propósito:
* público objetivo: Comprender la demografía, los intereses y las preferencias de la audiencia prevista.
* Objetivos del proyecto: Definición de los objetivos del proyecto de diseño, como el conocimiento de la marca, la generación de leads o la difusión de información.
* Plataforma: El medio o plataforma para la cual está destinado el diseño (por ejemplo, sitio web, aplicación móvil, impresión).
Takeaways de teclas:
* El diseño visual no se trata de seguir reglas rígidas, sino de aplicar principios, teorías y mejores prácticas estratégicamente.
* El diseño es un proceso de aprendizaje continuo que requiere experimentación y adaptación para lograr resultados óptimos.
* El éxito del diseño visual depende de comprender el contexto, la audiencia y el propósito.
* El buen diseño es intuitivo, efectivo y estéticamente agradable, que finalmente guía al usuario al resultado deseado.